Grupo Pé de Moleque

Finalistas Prêmio Femsa 2011: Entre eles Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera

2012-01-27T13:09:00.002-02:00

Hoje a coluna semanal do Dib Carneiro Neto no site da Revista Crescer apresentou a lista dos finalistas do Prêmio Femsa de Teatro Infantojuvenil, 2011, e para nossa alegria, Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera foi indicada em 5 categorias!! Entre elas Melhor Espetáculo Juvenil, e ao Prêmio Especial, pela junção da Ópera com a cultura Afro-Brasileira!!

Muito obrigado a todos que participaram dessa história, e junto conosco fizeram com a esse espetáculo que é tão importante para nós.

Parabéns especial para Bruno Gavranic, Giovani Di ganzá e Carlos Alberto Júnior por suas indicações.

Veja abaixo a lista completa de finalistas:

Melhor Espetáculo Infantil

Histórias por Telefone

O Príncipe da Dinamarca

Biliri e o Pote Vazio

Melhor Espetáculo Jovem

Logun-Edé – Uma pequena Yorubópera

O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras

Píramo e Tisbe

Autor de Texto Original

Bruno Gavranic - Logun- Edé – Uma pequena Yorubópera

Paulo Rogério Lopes – O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras

Marília Toledo – As Feiosas

Autor de Texto Adaptado

Angelo Brandini – O Príncipe da Dinamarca

Pedro Guilherme – Histórias por Telefone

Ricardo Karman – Biliri e o Pote Vazio

Diretor

Carla Candiotto – Histórias por Telefone

Ricardo Karman – Biliri e o Pote Vazio

Angelo Brandini – O Príncipe da Dinamarca

Melhor Ator

Luiz André Cherubini – Meu Jardim

Bruno Rudolf – A Volta ao Mundo em 80 Dias

Arthur Berger – Se esta Rua fosse Minha

Melhor Ator Coadjuvante

Cadu Souza – Canção de Amor em Rosa

Davi Taiu – O Príncipe da Dinamarca

Fábio Coutinho – Baltus, o Pequeno Heroi

Melhor Atriz

Paula Weinfeld – Histórias por Telefone

Greta Antoine – Píramo e Tisbe

Paula Arruda – Biliri e o Pote Vazio

Melhor Atriz Coadjuvante

Nabia Villela – As Feiosas

Christiane Galvan – O Príncipe da Dinamarca

Manoela Pamplona – Baltus, o Pequeno Heroi

Cenógrafo

José de Anchieta – Biliri e o Pote Vazio

Angelo Brandini e Bira Nogueira – O Príncipe da Dinamarca

Lu Bueno – A Volta ao Mundo em 80 Dias (foto ao lado)

Figurino

Léo Diniz – As Feiosas

Christiane Galvan – O Príncipe da Dinamarca

José de Anchieta – Biliri e o Pote Vazio

Iluminação

Renato Machado – A Cortina da Babá

Davi de Brito e Vânia Jaconis – Píramo e Tisbe

Denilson Marques – Biliri e o Pote Vazio

Música Originalmente Composta

Giovani Di Ganzá – Logun-Edé – Uma pequena Yorubópera

Chico Cesar e Adilson Rodrigues – As Feiosas

Dr. Morris - Pop (foto abaixo)

Trilha Sonora

Fernanda Maia – Canção de Amor em Rosa

Ricardo Karman e Bernardo Galegale – Biliri e o Pote Vazio

Marcos Ferraz e Marcos Okura – Se esta Rua fosse Minha

Revelação

Carlos Alberto Júnior – ator - Logun-Edé – Uma pequena Yorubópera

Amir Admoni – pela direção de animação e sombras – Biliri e o Pote Vazio

Maristela Chelala – autora texto adaptado – O Mistério do Expresso Oriente

Categoria Especial

Espetáculo Cada qual em seu Barril - pela adaptação da linguagem de desenho animado para o teatro

Grupo Pé de Moleque - pela fusão da ópera e cultura afro-brasileira – Logun-Edé – Uma pequena Yorubópera

Grupo Sobrevento – pela sensibilidade e pelo talento em promover em 2011 sua primeira temporada de espetáculos para bebês e primeira infância – Meu Jardim e Bailarina

Melhor Produção

Barracão Cultural - O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras

B.M. Produções – O Fantasma da Máscara

Cia Solas do Vento Prod. Cultural e Artística – A Volta ao Mundo em 80 Dias

Prêmio "Pecinha é a Vovozinha" - Dib Carneiro Neto

2012-01-23T15:14:00.003-02:00

Enquanto aguardamos as novidades de 2012, o Grupo Pé de Moleque ainda colhe os frutos dos bons trabalhos realizados em 2011 com "Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera"!

O Crítico de teatro infantojuvenil, Dib Carneiro Neto, distribuiu pela primeira vez o Prêmio Pecinha é a Vovozinha, nome de sua coluna semanal no site da Revista Crescer, em que ele escolheu os melhores do ano em categorias novas e inusitadas, diferentes das que são costumamente contempladas nesse tipo de premiação. Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera foi mencionada em duas categorias. Confira abaixo:

TROFÉU PECINHA É A VOVOZINHA DE ESTÍMULO À DIVERSIDADE CULTURAL: Grupo Pé de Moleque, por Logun-Edé – Uma Pequena Yorubópera, sobre os mistérios do candomblé, a religião dos orixás, base da cultura africana. O personagem de Logun-Edé (bem interpretado por Carlos Alberto Júnior) é riquíssimo pelo que contém de dubiedade, de potência de vida, de vontade de entender o mundo e suas origens, de busca de afirmação. É o orixá das contradições, em que os opostos se alternam: a sensibilidade e a bravura, o feminino e o masculino, a emoção e a razão. Nada melhor do que isso para falar a linguagem dos jovens, totalmente em fase de descobertas e definições, inclusive as sexuais.

TROFÉU ‘PECINHA É A VOVOZINHA’ DE MELHOR NARRADOR DE ESPETÁCULO: houve empate. Em Logun Edé - Uma Pequena Yorubópera, o surpreendente narrador loirinho, Leonardo DeVitto, esteve ótimo e mereceu este prêmio em categoria inusitada. Além de fazer um caçador engraçado, conduziu, alinhavou e costurou a trama do musical com boa voz, segurança corporal e presença desenvolta. O outro vencedor é Pedro Inoue, de Avalon A montagem transformou o mago Merlin num narrador jovem, serelepe, falastrão, tatuado, descolado, como um moderninho Puck de Shakespeare. Isso deu um frescor ao espetáculo. O ator segurou as pontas e se divertiu em cena.

Para conhecer todas as categorias e os demais vencedores, é só clicar aqui e ver o texto diretamente no site da Revista Crescer.

O Grupo Pé de Moleque agradece mais uma vez a todos os envolvidos nesse projeto, que colaboraram para que esse reconhecimento fosse atingido. Agradecemos também ao Dib Carneiro Neto, por mais uma vez lembrar de nosso trabalho, e assim como nós, acreditar na diversidade cultural, e na riqueza que essa diversidade pode trazer para as artes.

Agora que venha um 2012 repleto de realizações!

Amigos!

2012-01-23T15:11:00.003-02:00

Olá Amigos!

Nós do Grupo Pé de Moleque estamos com saudades de todos, e estamos aqui prontos para dar inicio de verdade ao ano de 2012!

Em breve teremos novidades sobre o grupo e nossos espetáculos!!

Aguardem!!

Boas Festas!!

2011-12-24T16:59:00.001-02:00

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera de volta a São Paulo

2011-12-04T11:40:00.006-02:00

O Grupo Pé de Moleque voltará a São Paulo para realizar duas apresentações de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera!

As apresentações acontecerão nos próximos dias 10 e 11 de dezembro no Teatro Cacilda Becker, na Lapa, e fazem do projeto da prefeitura de São Paulo, 20

11 em Cena, em que os espetáculos que tiveram que foram destaque ao longo do ano, fazem apresentações gratuitas nos teatros mantidos pela prefeitura.

Os ingressos deverão ser retirados no local de apresentação com uma hora de antecedência.

Veja abaixo a programação completa do 2011 em Cena:

Venha encerrar 2011 com muita festa e alegria junto com a gente!!

Aguardamos todos no próximo final de semana!!

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera

Teatro Cacilda Becker

Rua Tito, 295 - Lapa - São Paulo

CEP 05051-000

Telefone: (11) 3864-4513

ENTRADA GRATUITA

Retirada uma hora antes do espetáculo (Máximo 2 por pessoa)

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera em Sorocoba!

2011-11-25T19:47:00.004-02:00

Continuando nos embalos das comemorações do Mês da Consciência Negra, amanhã o Grupo Pé de Moleque faz uma apresentação de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera em Sorocaba!

A apresentação acontece às 16h na Biblioteca Municipal Infantil. Ela será gratuita e a retirada acontece com uma hora de antecedência no mesmo local da apresentação.

Estamos esperando a todos para participar dessa festa com a gente!!

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera em Sorocaba

Biblioteca Municipal Infantil

Rua da Penha, 673

Centro - Sorocaba

16h

GRÁTIS (distribuição dos ingressos com uma hora de antecedência)

Documentário: Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera

2011-11-22T20:02:00.003-02:00

É com alegria que apresentamos o minidocumentário feito por Leandro Goddinho sobre Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera!!

O vídeo apresenta um pouquinho da história do processo de criação do espetáculo, com depoimentos de Bruno Gavranic e Mawusi Tulani.

Também conta com a participação dos atores da peça, Jane Fernandes, Leonardo Devitto e Nilcéia Vicente conversando sobre as impressões pessoais que tiveram sobre o espetáculo.

Ainda há algumas entrevistas com educadores que levaram seus alunos para assistir a peça, que falam sobre suas experiências de convívio com as diferenças que Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera causou neles.

Confiram!!

COISA DE VÓ EM SOROCABA AMANHÃ

2011-11-12T00:24:00.003-02:00

Amanhã apresentamos o espetáculo "Coisa de Vó" em Sorocaba.

A apresentação acontece às 16h na Biblioteca Infantil Municipal - Rua da Penha, 673, Centro.

A apresentação será gratuita e os ingressos deverão ser retirados no local com uma hora de antecedência. (limitado a dois ingressos por pessoa).

Lembramos também que no dia 26,no mesmo local e horário teremos a apresentação de "Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera"

Aguardamos todos vocês!!!

Grupo Pé de Moleque em Sorocaba

2011-11-05T15:02:00.008-02:00

O Grupo Pé de Moleque estará em Sorocaba apresentando nossos dois espetáculos no SESC.

No dia 12, teremos Coisa de Vó e no dia 26 haverá a apresentação de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera.

As apresentações acontecem às 16h, e os ingressos serão distribuidos uma hora antes dos espetáculos.

Quem for de Sorocaba, ou estiver passando por lá nesses dias, venham participar da festa junto com o Pé de Moleque, serão todos bem vindos!!

Grupo Pé de Moleque em Sorocaba

Local: Biblioteca Infantil Municipal

Rua da Penha, 673 - Centro

Dia 12 - Coisa de Vó

Dia 26 - Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera

Apresentações às 16h

Retirada dos ingressos uma hora antes do espetáculo (dois por pessoa)

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera indicada ao Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro

2011-09-15T20:28:00.009-03:00

Hoje sairam os indicados do primeiro semestre ao Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro, e o Grupo Pé de Moleque teve a honra de ser indicado, com Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera na categoria "Trabalho para plateia infanto juvenil: apresentado em sala convencional, rua ou espaço não convencional"!
O Grupo Pé de Moleque fica muito lisongeado com mais essa indicação, e aproveita para agradecer, mais uma vez, a todos que direta ou indiretamente fizeram e fazem parte dessa história!

Aproveitamos também para parabenizar nossos amigos do Grupo Clariô de Teatro pelas indicações por "Urubu Come Carniça e Voa"

Veja abaixo todos os indicados no primeiro semestre ao Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro:

Lista Prêmio CPT 2011 - 1° Semestre

1 - Dramaturgia: criação individual ou coletiva em espetáculo apresentado em sala convencional, rua ou espaço não convencional

1. "Marulho – O Caminho do Rio", Grupo Redimunho
2. "Luis Antônio Gabriela", Cia Muzungá de Teatro
3. "O Jardim", Leonardo Moreira

2 - Direção: criação individual ou coletiva em espetáculo apresentado em sala convencional, rua ou espaço não convencional

1. Leonardo Moreira, por “O Jardim”.
2. Nelson Baskerville, por “Luis Antônio Gabriela”
3. Francisco de Medeiros, por “Espectros”

3 - Elenco: em espetáculo apresentado em sala convencional, rua ou espaço não convencional

1. Cia. Hiato, por “O Jardim”
2. Cia. Clariô, por “Urubu Come Carniça e Voa”
3. Cia. Antropofágica, por “Entre a Coroa e o Vampiro – Terror e Miséria no
Novo Mundo Parte 2.

4 - Trabalho apresentado em sala convencional

1. “O Jardim”, da Cia. Hiato
2. “Carne, Patriarcado e Capitalismo”, da Cia. Kiwi de Teatro

5 - Trabalho apresentado em rua

1. “Aqui não Senhor Patrão”, do Núcleo Pavanelli
2. "A Noiva do Defunto", do Grupo Andaime de Teatro - Piracicaba

6 - Trabalho apresentado em espaços não convencionais

1. Cia. Clariô, por “Urubu Come Carniça e Voa”
2. Cia Teatro Documentário, por “Pretérito Imperfeito”

7 - Trabalho para plateia infanto juvenil: apresentado em sala convencional, rua ou espaço não convencional

1. Grupo Pé de Moleque, por “Logun-Edé – Uma Pequena Yorubópera”
2. Barração Cultural, por “O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras”

8 - Trabalho apresentado no interior e litoral paulista: em sala convencional, rua ou espaço não convencional

1. Corpo Estável de Teatro de Jundiaí por “Lúdico Circo da Memória”
2. Grupo Teatral Nativos Terra Rasgada por "Ditinho Curadô"

9 - Grupo ou Companhia revelação: do interior, litoral ou capital do Estado

1. Cia de Teatro de Heliópolis
2. PH2 Estado de Teatro
3. Grupo Contadores de Mentira, de Suzano

10 - Projeto Visual: compreendendo a integração orgânica entre os elementos plásticos e visuais do espetáculo e sua realização cênica - iluminação, cenografia, figurino, adereços e maquiagem

1. “Senhora de Dubuque” - Direção: Leonardo Medeiros.
Cenografia: Mira Andrade, Figurino: Verônica Julian, Iluminação: Beto Bruel, Projeções: João Paulo Azevedo (Vídeo e Fotoso)

2. “A Tempestade” – direção: Marcelo Lazaratto
Cenário: André Cortez, Iluminação: Davi de Brito e Vânia Jaconis, Figurino: Beth Filipecki, Renaldo Machado e Ed Galvão, Criação de Vídeo: Erike Busoni, Bonecos: GIRAMUNDO, Design de Bonecos: Beatriz Apocalypse, Construção e Acabamento de Bonecos: Beatriz Apocalypse, Ulisses Tavares, Israel Augusto, Giovanna Guimarães, Endira Drumond e Camila Polatscheck, Cenógrafa Assistente: Carol Bucek, Criação de Adereços: Cesar Rezende, Visagismo: Kleber Montanheiro, Maquiagem: Patrick Guisso, Atelier de Criação, Desenvolvimento e Confecção: Rogério França e Fernanda Garcia, Tricô: Ticiana Passos, Costureira: Maria Suely, Alfaiate: Hélio Vasconcelos.

3. “Luis Antônio Gabriela”- Cia Muzungá de Teatro - Direção: Nelson Baskerville ILUMINAÇÃO: Marcos Felipe e Nelson Baskerville, CENÁRIO: Marcos Felipe e Nelson Baskerville, FIGURINOS: Camila Murano, VISAGISMO: Rapha Henry – Makeup Artist, VÍDEOS: Patrícia Alegre.

4. “O Jardim” - Direção e Dramaturgia: Leonardo Moreira Cenário: Marisa Bentivegna e Leonardo Moreira, Iluminação: Marisa Bentivegna, Figurinos: Theodoro Cochrane.

11 - Projeto Sonoro: compreendendo a integração orgânica entre os elementos sonoros do espetáculo e sua realização cênica - palavra, canto, trilha original ou adaptada, arranjos e sonoplastia

1. LUCAS VASCONCELOS, por “Entre a Coroa e o Vampiro – Terror e Miséria no Novo Mundo Parte 2.
Músicos: Bruno Miotto, Bruno Mota, Frederico César e Lucas Vasconcelos.

2. BETO QUADROS, por “Um dia Ouvi a Lua”
Direção Musical: Beto Quadros, Assistente Direção Musical: André Braga,
Arranjos musicais: Ernani Maletta e Beto Quadros.

12 - Ocupação de espaço: compreendendo sala convencional, rua ou espaços não convencionais, no interior, litoral ou capital do Estado
1. Grupo Redimunho
2. Cia. Antropofágica

13 - Publicação dedicada ao universo do teatro: suas diversas vertentes, relações e linguagens, em projetos de grupos e companhias teatrais, instituições ou similares

1. Aguinaldo Ribeiro da Cunha, por “Marcio Aurélio: O que Estava Atrás da Cortina?”, Editora Imprensa Oficial
2. Tin Urbinatti, por “Peões em Cena - Grupo de Teatro Forja”, Editora Hucitec
3. Cia. Pia Fraus, por “Bonecaria Panorama do Teatro de Animação na
Cidade de São Paulo”

14 - Grupo ou Cia com sede em “espaços fora de circuito comercial ou tradicional
1. Cia. Encena – Jardim Jussara - São Paulo
2. Trupe Olho da Rua - Santos
3. Pombas Urbanas – Cidade Tiradentes – São Paulo

Prêmio CPT 2011
Dedicado a Abdias do Nascimento
In memoriam
Homenagem a este grande homem do Teatro Brasileiro

Tem que andar chão pra encontrar o mar - por Bruno Gavranic

2011-09-05T20:51:00.003-03:00

No início do primeiro quadro, Oxóssi, pronto para caçar canta: Um passo /outro passo /paciência. Sem que eu percebesse, estavam escritos os três versos que virariam tema de todo um processo. Ainda hoje está escrito a lápis, com a letra da Mawusi, na cópia do texto que usei durante o trabalho de levantamento do nosso espetáculo: Isso é pra gente. Não apaguei, para não esquecer.

Acompanhar a trajetória de nosso Logun-Edé, desde o princípio, para mim é acompanhar o crescimento delicado e cuidadoso de uma ideia, até tomar forma, sem premeditação, da maneira adequada. A trajetória de nossa yorubópera; a trajetória do Pé de Moleque até agora; a minha própria trajetória. Quando Giovani me propôs que eu escrevesse um libretto para uma ópera infantil sobre orixás, eu rapidamente me encantei pela ideia. Mas até que eu conseguisse escrever um primeiro esboço de roteiro foram meses, pensando na melhor história, pensando na melhor maneira de fazer. O Pé de Moleque estava no começo, esse espetáculo nasceu junto com o grupo, nasceu antes de nos decidirmos a de fato nos juntar enquanto grupo, e seguir trabalhando.

O Felipe lançou a idéia: por que não escrever sobre Logun-Edé? E eu já tinha passado por quase todos os orixás que conhecemos. Mas Logun-Edé veio forte, e ficou. Na época pensei: nada melhor do que ter uma figura que estivesse próxima de nossa plateia, que comunicasse em seus mitos coisas que nosso público vai entender tão bem. E comecei o trabalho. Escrever mesmo, de fato, não durou mais do que uma semana. Entreguei o libretto ao Giovani, que começou a trabalhar na composição sempre que tivesse tempo. Isso tudo três anos antes de iniciarmos os ensaios.

O tempo correndo solto, e a ideia foi tomando forma. Enquanto isso, o Pé de Moleque começava de fato a caminhar, fizemos Coisa de Vó. Nós mesmos fomos nos conhecendo melhor no trabalho e amadurecendo, cada um a sua maneira. Até que decidimos que seria a hora de Logun-Edé nascer de fato. E como diria a canção de Leandro Medina, nossa demora nasceu (...)abastado de samba. Logun-Edé foi um caminho de crescimento e também de revisão, foi um aprendizado do jeito de virar gente. Pessoalmente, esse trabalho me diz muito. Lembro com muita vivacidade quando meu pai me colocava para ouvir com ele seus lp´s de ópera, e lembro do brilho nos seus olhos enquanto, emocionado, ele me contava os enredos, me traduzia as árias. Fui crescendo com essa referência, essa lembrança, esse gosto tornado meu. Desde cedo, também, um certo deslumbre pelas religiões afro-brasileiras foi crescendo, um maravilhamento pelos orixás, os mitos, as figuras, os cantos. E desde sempre eu pesquisava, de curioso, até me tornar apaixonado e reverente a essa cultura tão rica, ainda desconhecida e por isso tão distorcida. Um caminho que fui trilhando sozinho, com o auxílio dos parceiros que a vida me presenteou. Esses mesmos parceiros de trabalho. Só durante os ensaios que percebi que fazer esse espetáculo para mim era lidar de uma certa maneira com uma trajetória pessoal, e que Logun-Edé é também uma espécie de espelho, que reflete o peixe maravilhoso que eu persigo, e que se dá a ver nos meus sonhos.

Depois de três anos de espera, seis meses de ensaio, quatro de temporada e tudo o que estamos conquistando, ainda me emociono a cada apresentação, e ainda estou aprendendo o que Logun-Edé tem a me mostrar, dentre todos os mistérios que ele tem a nos revelar. Acho que estamos todos aprendendo neste caminho. Todos ainda nos formando. Como Oxóssi canta com o filho, ensinando-o a caçar: Caça o tempo e guarda /guarda o que aprender / para usar de flecha ao sol se por. Realizar esse espetáculo, definitivamente, para mim, mais do que contar, transmitir, passar mensagem, é compartilhar com o público essa descoberta, é convidar cada um a aprender a caçar, a se descobrir, a descobrir o outro, a descobrir toda a riqueza e a beleza que existe muito além do que pensamos e principalmente do que julgamos. A descobrir o que podemos fazer juntos. E o que realmente importa, no meio de todas as informações, opiniões, julgamentos, discursos, “achismos”, inseguranças, desconfianças, ideias tão repetidas e batidas. É tão difícil estarmos abertos de fato para receber e aceitar o que o outro tem a nos mostrar, a contribuir? E essa é uma pergunta que volto também a mim mesmo, a todos nós.

Tenho muito a agradecer, a todos que fizeram e fazem parte deste trabalho, à nossa equipe, a todos os que nos apoiaram, confiaram em nosso trabalho, se empolgaram e divulgaram, torceram junto conosco.
Tenho muito a agradecer aos orixás, às forças que nos guiam, aos meus ancestrais, à todas as forças ancestrais que nos legaram sabedoria, tradição, e força de conhecimento para que reconheçamos o momento de compreender e de romper certas tradições, no intuito mesmo de mais buscar o respeito e a força do sentido vivo.

Tenho muito a agradecer a meus parceiros de trabalho do Pé de Moleque, que me levam adiante nesses caminhos.

Depois desse chão já caminhado, e da certeza de estar só começando, há o desejo de cantar muito, com queira nos acompanhar: Caçador comemorou!
E recomeçar, e recomeçar, que quem caça não pode parar.

Dib Carneiro Neto comenta os indicados do primeiro semestre do Prêmio Femsa

2011-08-26T20:02:00.000-03:00

Na coluna de hoje de Dib Carneiro Neto, na revista Crescer, o crítico de Teatro e jurado do Prêmio Femsa Coca-Cola de Teatro Infantil e Jovem, comenta sobre os indicados do primeiro semestre. Para ilustrar a postagem, ele utilizou uma foto de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera.

Veja abaixo o texto completo:

Primeiro semestre foi forte no teatro infantil

Conheça os indicados ao Prêmio Femsa de Teatro Infantil e Jovem
Dib Carneiro Neto

Hoje é dia de balanço. No início da semana, saiu a lista dos indicados para o Prêmio Femsa de Teatro Infantil e Jovem do primeiro semestre de 2011 nas 17 categorias de Teatro Infantil e Jovem. Como vocês sabem, faço parte do júri. Foram votados espetáculos de Teatro Infantil e Juvenil que estrearam no período de 01 de Janeiro à 30 de Junho de 2011, exclusivamente na cidade de São Paulo, e cumpriram 16 ou mais apresentações. Do primeiro trimestre (janeiro, fevereiro e março), avaliamos 8 espetáculos e selecionamos 6. No segundo trimestre (abril, maio e junho), avaliamos 12 espetáculos e selecionamos mais 9.

Seguem abaixo as indicações dos 15 espetáculos selecionados para a votação do 1° Semestre de 2011, conforme nos indica Luiza Jorge, a coordenadora da premiação. Prestem atenção na seguinte questão: pelas regras do Femsa, os indicados do primeiro semestre se juntarão aos do segundo semestre e os jurados comporão, a partir das duas listas, os três finalistas do ano em cada um das categorias, que concorrerão ao troféu em março ou abril do ano que vem. Ou seja, ser indicado não é, de forma alguma, garantia de que você estará na finalíssima.

A lista de espetáculos é muito boa. O semestre foi forte. Que o segundo também seja. Tivemos uma delícia de musical baseado em pérolas de Noel, Canção de Amor em Rosa. Um encanto de espetáculo e uma esperta dramaturgia que foi beber na inesgotável fonte de nossa música popular. Tivemos também as sabedorias e os mistérios do universo do candomblé, apresentado com frescor para o público jovem, em Logun Edé – Uma Pequena Yorubópera. Aplaudimos até um raro espetáculo de rua, nos moldes mambembes e de circo-teatro, O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras. Um musical mais tradicional, mas muito bem realizado, cantado e dançado com rigor e criatividade, também se destacou: O Fantasma da Máscara. Sem falar na riqueza criativa do humor refinado de Histórias por Telefone, de quebra uma tocante história de amor de um pai pela filha. Brilharam ainda no semestre Pedro Palerma, A Cortina da Babá e Cada Qual no Seu Barril.

Para ler o texto diretamente no site da Revista Crescer, é só clicar aqui.

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera em Suzano

2011-08-24T21:46:00.000-03:00

Na próxima sexta-feira (26/08) 0 Grupo Pé de Moleque fará uma apresentação de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera em Suzano, no Teatro Municipal Dr. Armando de Ré, às 20h.

Além disso, o Grupo Pé de Moleque dará uma oficina, no mesmo dia da apresentação. “Elementos de Narração Através de Aspectos da Cultura Afro-Brasileira” será ministrada por Bruno Gavranic, Mawusi Tulani e Di ganzá, às 14h da sexta-feira (26/8), no Teatro Municipal Dr. Armando de Ré.

A oficina é voltada para estudantes de música e teatro. Há 20 vagas para pessoas acima de 14 anos. Além de compartilhar elementos de pesquisa do trabalho do grupo, a atividade possibilita uma prática de experiência de narração, utilizando-se de elementos da cultura afrobrasileira, tais como mitos e cantos.

E o melhor, todas as atividades são gratuitas!

Para a apresentação, os ingressos serão distribuidos com uma hora de antecedência na bilheteria do Teatro, e para a oficina é só fazer a inscrição através do telefone: (11) 4747-4180.

Logun-Edé – Uma Pequena Yorubópera, com o Grupo Pé de Moleque
Sexta-feira (26/8), às 20h
Local: Teatro Municipal Dr. Armando de Ré
Endereço: Rua General Francisco Glicério, 1.354 – Centro
Entrada gratuita - retirar os ingressos no local uma hora antes do espetáculo.

Para maiores informações, é só acessar o site da Prefeitura Municipal de Suzano, clicando aqui.

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera indicada ao Prêmio Femsa Coca-Cola de Teatro Infantil e Jovem

2011-08-24T19:46:00.000-03:00

Hoje saiu a pré indicação para os concorrentes ao Prêmio Femsa Coca-Cola, e o Grupo Pé de Moleque tem a alegria de estar concorrendo com 8 indicações em 7 categorias com Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera, incluindo nossa maior felicidade que é a indicação à Categoria Especial pela pesquisa de fusão de Ópera com a Cultura Afro-Brasileira. Além de melhor Espetáculo Jovem!

Aproveitamos a oportunidade de agradecer a todos os que embarcaram nessa viagem com a gente que nos ajudou a construir essa história que está apenas começando!!

Abaixo veja os indicados em todas as categorias:

Autor de Texto Original
Fernanda Maia, por "Canção de Amor em Rosa"
Bruno Gavranic, por "Logun-Edé - Uma pequena Yorubópera"
Paulo Rogério Lopes, por "O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras"

Autor de Texto Adaptado
Simone Grande, em processo colaborativo com Cristina Bosch, Danielle Barros, Fabiane Camargo, Helena Castro e Girlei Miranda, por "Pedro Palerma e Outras Histórias"
Pedro Guilherme, por "Histórias por Telefone"
Sandra Vargas e Luiza André Cherubini, por "A Cortina da Babá"

Direção
Dagoberto Feliz, por "Logun-Edé - Uma pequena Yorubópera"
Cuca Bolaffi, por "O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras"
Carla Candiotto, por "Histórias por Telefone"
Rosi Campos, por "O Fantasma da Máscara"

Cenografia
Luciana Bueno, por "Pedro Palerma e Outras Histórias"
André Cortês, por "A Cortina da Babá"
Kleber Montanheiro, por "Cada Qual no seu Barril"
Marcos Lima, por "O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras"

Figurino
Cy Teixeira e Zé Henrique de Paula, por "Canção de Amor em Rosa"
Kleber Montanheiro, por "Cada Qual no seu Barril"
Marco Lima, por "O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras"
Diego Endo, por "O Fantástico Circo das Pulgas Elétricas em: O Despertar das Cores"

Iluminação
Guilherme Bonfanti, por "Avalon"
Laura Figueiredo, por "O Fantasma da Máscara"
Renato Machado, por "A Cortina da Babá"
Marisa Bentivegna, por "O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras"

Música Originalmente Composta
Girlei Miranda, Helena Castro, Cristina Bosch, Simone Grande, Danielle Barros e Fabiane Camargo, por "Pedro Palerma e outras Histórias"
Giovani Di Ganzá, por "Logun-Edé - Uma pequena Yorubópera"
Dr. Morris, por "O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras"
Pedro Paulo Bogossian, por "A Cortina da Babá"

Trilha Sonora
Fernanda Maia, por "Canção de Amor em Rosa"
Kleber Montanheiro, por "Cada Qual no seu Barril"
Beto Villares, por "Athletis"

Melhor Ator
Leonardo Santiago, por "Canção de Amor em Rosa"
Beto Marden, por "O Fantasma da Máscara"
Thiago Andreuccetti, por "O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras"
Claudio Queiróz, por "O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras"

Melhor Ator Coadjuvante
Elber Marques, por "Aladdin, O Musical"
Cadu Souza, por "Canção de Amor em Rosa"
João Bourbonnais, por "Canção de Amor em Rosa"

Melhor Atriz
Mawusi Tulani, por "Logun-Edé - Uma pequena Yorubópera"
Bruna Longo, por "Cada Qual no seu Barril"
Eloisa Elena, por "O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras"
Paula Weinfeld, por "Histórias por Telefone"

Melhor Atriz Coadjuvante
Lourdes Gigliotti, por "Canção de Amor em Rosa"
Naima, por "O Fantasma da Máscara"
Cristina Candido, por "O Fantasma da Máscara"

Revelação
Claus Xavier, ator, por "Logun-Edé, Uma pequena Yorubópera"
Carlos Alberto Júnior, ator, por "Logun-Edé - Uma pequena Yorubópera"
Marcelo Paixão, ator, por "A Cortina da Babá"

Categoria Especial
Grupo Morpheus, pela manipulação de bonecos em "Pés Descalços"
Mira Haar, pela direção de arte em "Histórias por Telefone"
Espetáculo "Cada Qual em seu Barril", pela adaptação da linguagem de desenho animado para o teatro
Grupo Pé de Moleque, pela fusão da ópera e cultura afro-brasileira em "Logun-Edé - Uma pequena Yorubópera"

Melhor Produção
Inverso e Chaim Produções, por "Aladdin - O Musical"
Barracão Cultural, por "O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras"
Cia. Delas de Teatro, por "Histórias por Telefone"
B.M. Produções, por "O Fantasma da Máscara"

Melhor Espetáculo Infantil
"Histórias por Telefone"
"A Cortina da Babá"
"Cada qual no seu Barril"

Melhor Espetáculo Jovem
"Canção de Amor em Rosa"
"Logun-Edé - Uma pequena Yorubópera"
"O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras"

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera - por Mawusi Tulani

2011-08-21T20:45:00.001-03:00

Quando o Felipe sugeriu que, cada componente do Grupo escrevesse um texto sobre o processo de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera, na hora me veio um turbilhão de coisas que gostaria de dizer sobre o trabalho; mas ao mesmo tempo , me dei um tempo de pensar melhor, de sentar, e acalmar as emoções. Porém, quase nada disso aconteceu. Meu coração disparou, eu gaguejei, e arrisco dizer que sempre que se trata do Logun-Edé, eu me emociono.

Quando, Bruno e eu decidimos, que faça chuva ou faça sol, esse projeto iria sair do papel, achei que já nessa iniciativa o projeto iria rolar... e rolou!

A ideia do Gi, em se montar uma Ópera Africana, que no momento eu achei ousado, engraçado e divertido, na hora comprei a ideia, mas também desconfiava dela. Não por ele, mas pelo medo de se cair no que sempre caímos quando lidamos com o tema Orixás.

No entanto, confiava na delicadeza e beleza de Bruno, no texto. No bom gosto e simplicidade de Felipe no figurino, e harmonia, beleza e criatividade do Giovani na musica. E eu??

Bom, a principio, como já estava dando curso de interpretação, achei legal exercitar esse lado meu, que também gosto muito, que é de ajudar as pessoas na interpretação, nos personagens, etc.

Me lembro de reuniões corridas do Grupo, pois cada componente tem sua rotina de trabalho bastante corrida, fora do Pé de Moleque.

A escolha do elenco foi majoritariamente do Gi, que na hora nós falamos: "Ou vai dar muito certo, ou estamos ferrados". Cantores e atores, trabalho de atuação para cantores e trabalhos musicais para atores, meu Deus... também não tínhamos certeza no que ia dar.

O convite ao Dago, foi sugerido, pois há alguns anos, eu já havia trabalhado com ele na Ead, e sabia da paixão do Dago por música, sem falar, que eu achava que somente ele ia entender a natureza deste projeto , e excetuá-lo da melhor maneira. E foi o que aconteceu... o Dago é um artista surpreendente, cada vez aprendo mais com ele... sensível, delicado... não tenho palavras para descrevê-lo melhor...

Mas, embora tudo isso estivesse acontecendo, aconteceram outras coisas nesse caminhar... A nossa primeira Oxum, descontente com o papel. E isso me pegava num lugar muito dolorido, pois Oxum também é minha Orixá, e não entrava na minha cabeça ninguém fazê-la, sem querer fazer-lá.

A nossa segunda Oxum arriscou-se, deu um tom para a peça que ajudou a melhor contá-la, mas tinha uma outra questão, ideológica para o Grupo, que para contar essa historia, necessitávamos de uma atriz negra. Que até hoje tenho dúvidas se essa questão foi mesmo entendida, e não considerada um racismo às avessas.

Tanto que nos primeiros ensaios me recusava a assistir, pois toda vez que entrava o coro: "Ora veio o ouro", apontando para ela, e o coro todo negro...na hora me passava pela cabeça a cena da princesa Isabel libertando os escravos....sim, era isso que me vinha na cabeça.

Fora os textos de Oxum: "Pois sei que mais bela que eu , não tem"... etc... etc...

Não podia deixar que nenhuma menina negra, não se visse representada naquela historia. Era preciso mostrar que a sua beleza, que o seus cabelos, sua pele, sua alegria estavam também naquele palco. Além do palco, era preciso apresentar para essas crianças que sua ancestralidade, suas raízes, que estavam retratadas ali, também fazem parte da história de nosso país. Não podia negar isso.

O grupo não aguentava mais discutir... quando decidimos que iria entrar uma terceira Oxum, discutimos mais... se era atriz ou cantora. Enfim, eu entrei. Na verdade, acho que os Orixás me empurraram para dentro.

Entrei, com um puta medo, pois as músicas, por mais que o Gi conhecesse a minha voz, estava/está numa região muito alta para mim, pois não foi composta para a minha voz. Enfim, enfrentei, enfrento dificuldades sempre. Tremo, mas luto!

Hoje, com essas questões mais resolvidas, estamos enfrentando outras coisas, outras dificuldades. Acho que o Logun é isso, enfrentamento, coragem, quebra de paradigmas e preconceitos.

Toda vez que subimos aps palco, algo acontece. Sempre acreditei em toda equipe, que modéstia a parte, realmente é espetacular. Uma moçada nova se descobrindo e sendo descoberta.

Na verdade, quando o Gi disse que os cantores eram evangélicos,e/ou católicos, pensávamos que isso poderia ser um problema, mas não. Foi muito bom, pois eles entenderam que não se tratava de religião, e se abriram para conhecer a história, que é também a sua história. E só por isso, eu já me sinto profundamente realizada. Pessoas que não conheciam, e conheceram. Se viram naqueles personagens.

Na verdade, quando conhecemos o que desconhecemos, deixamos de ter medo. A profunda ignorância que ronda toda a cultura que não é européia, é o que mata um povo. E é por isso que vejo a potência, não só poética, mas também política, do Logun-Edé.

Asè!!!

Mawusi Tulani

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera no Colégio Emilie de Villeneuve

2011-08-16T20:29:00.000-03:00

O Grupo Pé de Moleque teve o prazer de ser convidado para apresentar o espetáculo Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera durante a semana de programações especiais em comemoração à inauguração do novo auditório do Colégio Emilie de Villeneuve, localizado na cidade de São Paulo.

A apresentação aconteceu no dia 10 de agosto, e contou com a participação dos alunos do colégio, além de alguns professores.

O Colégio Emilie de Villeneuve, dirigido pelas Irmãs da Nossa Senhora da Imaculada Conceição de Castres, congregação de origem francesa fundada no século XIX e atuando no Brasil desde 1904, presenteia a Zona Sul com um novíssimo auditório.
Esse espaço cultural, com 500 lugares, arrojada e harmoniosamente decorado, dispõe de todos os quesitos necessários em termos de novas tecnologias, acústica perfeita e segurança: tudo adequadíssimo para apresentações de todos os tipos.
A inauguração ocorrerá em meio a uma semana de festividades, palestras e apresentações artísticas, pois neste ano a congregação também comemora o bicentenário de sua fundadora que dá nome a esse tradicional colégio paulistano.
Compõem artisticamente o espaço do auditório, duas grandes obras: na entrada, o painel em aço escovado assinado por Hilda Souto e, nas laterais externas, os murais idealizados por Eymard Ribeiro e Sérgio Fabris.

O Grupo Pé de Moleque agradece mais uma vez o convite da direção do Colégio Emilie de Villeneuve, e para ver algumas fotos de nossa apresentação, é só clicar aqui.

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera por Salloma Salomão

2011-08-16T20:05:00.000-03:00

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera mesmo depois de encerrada sua primeira temporada, ainda continua a colher frutos de seu trabalho.

O professor, produtor cultural, músico e históriador Salloma Salomão, esteve em nossa última apresentação no Teatro Imprensa, no dia 30 de julho e registrou em seu blog http://mosaicosnegrobras.blogspot.com/ suas impressões sobre o espetáculo.

Leia abaixo o texto na íntegra:

Logun Edé musical infanto Juvenil revisita cultura de origem Iorubá em São Paulo

Logun Edé comprova a tendência da boa safra de excelentes artistas jovens negros em São Paulo

Desconfiado, fui ao Teatro Imprensa no sábado de tarde assistir o espetáculo Logun Edé, mediante o convite do músico Giovani de Ganzá, que acompanho o trabalho há uns três anos. Minha desconfiança é fundamentada no fato já constatado por outros, de que quando se pensa em cultura negra no Brasil, imediatamente se remete aos Yoruba. Por desconhecimento nosso e por redundância de trabalhos acadêmicos e artísticos que arriscam pouco e chovem no molhado, quase sempre o resultado é: Figurino feito de palha da costa, cânticos e movimentos advindos dos ritos dos Orixás, mesclados com fragmentos de textos recolhidos por Pierre Verger ou difundidos por seus similares.

De certa maneira o espetáculo Logun Edé por muito pouco não cai nessa vala comum. Mas é um musical tão coeso, harmonioso e simples, que aos poucos relaxei na cadeira, parei de fazer conjecturas sobre tratados antropológicos ou estética negra, diaspórica ou afro brasileira e fui me enfronhando na narrativa bem cadenciada da estória de Oxossi, Oxum, das sereias e de logun Edé. Me encantei verdadeiramente com os sons arranjados por Di Ganzá. E quando dei por mim, já tava emocionado.

Pouca luz, som capturado com pequenas deficiências, mas tava tudo lá, sem exagero nem caricatura. Quando fui pego na curva do cansado e do tempo um tanto longo, pesquei, não por eles, mas por ser no sábado depois do almoço e de uma longa semana de trabalho duro. Minhas filhas, contudo, coloram os olhos e ouvidos em tudo que se movesse ou saísse algum barulhinho. As coisas que eventualmente perdi, elas me ajudaram com a recontação.

Figurinos e cenário resolvidos com criatividade e pouco dinheiro, nada falta e nem sobra. Agora os atores, todos, sem exceção são do mais alto nível. Onde eles atuavam até então, não sei? Mas sei o que senti, ouvi e vi. Eles são tecnicamente muito bons.
Minha ênfase sobre a qualidade de atuação e tem a ver com um ambiente de segurança denotada pelos músicos e atores em cenas complexas e passagens delicadas, com exigência de movimentação, memorização de arranjos, impostação, afinação e projeção vocal que desafiariam gente tarimbada de minha geração.

Como educador e produtor cultural observo e conheço o quadro da realidade sócio-cultural da cidade, do estado e do país, acompanhando os altos e baixos das políticas culturais ou da sua ausência. Diria mais baixos do que alto, mas algo está mudando drasticamente em são Paulo nos últimos 5 anos e por enquanto não arrisco nenhuma hipótese sobre os principais motivos e nem sobre os possíveis desdobramentos.

Sabemos das oportunidades exíguas existentes na cidade para pesquisa e produção teatral fora das estruturas acadêmicas, estatais e do mercado cultural. Experimentamos como descendentes de africanos a dureza da seletividade racial, como do funil da seletividade de cor-raça em todos os campos profissionais e que não é diferente nas várias áreas artísticas. Exatamente por isso estou eufórico, comovido e surpreso com cena teatral paulista na qual tem emergidos esses artistas negros.

Os arranjos vocais-instrumentais são aspectos à parte. Imagino que Di Ganzá agarrou com unhas e dentes a oportunidade de formação em Violão Erudito na UNIC Sul e foi muito além daquilo que certamente apreendeu no curso, em termos de harmonização e contraponto. Seu trabalho em Logun nos lembra de uma tradição de compositores e arranjadores/orquestradores semi-eruditos afro-brasileiros que eclodiu na segunda metade do século XIX na figura de Joaquim calado e daí em diante nunca mais parou, vieram Pixinguinha, Carlos Cruz em São Paulo, depois Cipó, José Roberto Branco, Moacir Santos, Valtel Blanco, etc, etc.

As derrapadas na afinação da atriz que faz Oxum em momento algum comprometem o resultado da musicalidade alcançada, além do fato que isso acontece nos saltos e intervalos mais complicados. Seu timbre é invulgar, assim como a graciosidade de sua postura em cena. Ela encarna verdadeiramente o mito da sedução, atribuída a essa orixá. As demais cantoras são excelentes e igualmente singulares nos timbres e posturas, assim como os portadores de vozes masculinas.
Os arranjos instrumentais são comedidos, com exploração máxima das possibilidades dos poucos timbres, uma flauta, um cello, um violão e três tambores e as vozes, claro. Em outras palavras não fica buraco ou vazio para entre canto e instrumentos. Ainda há um lugar para os solos, além de que cada um dos instrumentos tem seu tempo e espaço para uma performance. As vezes tem algo de Edu Lobo sobretudo nas vozes, mas são exercícios, são parte de um processo no qual as aventuras, com timbres menos puros e talvez mais adinte, haja uma presença mais eloqüente de tambores de timbres extremos e combinações rítmicas mais arrojadas.
Ao que parece, o grupo Pé de Moleque existe desde 2007, mas não fica claro quais dos integrantes atuais participam desde o início. A menção a consultoria de Reginaldo Prandi e a Mariana de Osumaré, ao que parece, garantem a preocupação com a pesquisa e o respeito ao manancial cultural de origem africana no Brasil.
O trabalho avança anos-luz, se pensarmos em outras tentativas similares na Bahia, Rio e São Paulo dos anos 1980 para cá e melhor mencionar que, a partir daqui parece que suplantamos de um vez por todas a história terrível de atores brancos pintados de preto já tão bem retratado em Negação do Brasil.Tomara que outras frentes se abram apara esses jovens, para que possam exercer plenamente suas habilidades já tão desenvoltas. De forma tal que meus netos possam futuramente ir ao teatro ver pessoas que tenham a sua mesma origem, tratando de temas e recriando valores culturais e projeto estéticos que seus ancestrais levaram milênios para elaborar.

Fonte: Silva, Salloma Sallomão Jovino. http://mosaiconegrobras.blogspot.com

Pescador de sonhos - por Felipe Candido

2011-08-03T19:41:00.000-03:00

Nossa demora nasceu, Lorun lerê, abastado de samba. O pescador absorto de mim...

Os versos da linda canção Valeu, Clementina de Leandro Medina, gravada por Fabiana Cozza em seu O Samba é meu Dom, sintetizam bem o que eu sinto referente à esse começo de história de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera.

História iniciada anos atrás com o Giovani compartilhando conosco sua vontade de compor uma ópera infantil que falasse de Orixás. Naquele momento o brilho de parceria já acendeu nos olhinhos do Bruno, que na hora topou o desafio. Dali em diante a história só começou a crescer. E crescer.

Minha modesta colaboração na sugestão de Logun-Edé como centro dessa empreitada foi acatada e um lindo libreto nasceu. E cresceu.

Com texto nas mãos de nosso grande maestro, o mistério em torno da musicalização acontecia. Era muito raro quando ouvíamos alguma coisa que fosse da ópera. Tudo só foi descoberto quando o projeto cresceu. E cresceu.

E vieram junções de novas pessoas, ideias, pensamentos... Com mais gente se juntando ao Pé de Moleque, amigos, quase família, tudo foi sendo descoberto e redescoberto. Libreto e músicas caminhavam juntas. E também eu, Mawusi, Bruno, Gi, passamos a trilhar nosso caminho junto com Dago, Marcela, Nilcéia, Jane, Léo, Grá, Claus, Júnior, Vanessa, João, André, Ju, Carol, Renato, Dani, Reginaldo Prandi, Tom, Mariana e outros, muitos outros... E tudo isso ia se misturando, vozes, instrumentos, intenções, desejos, vontades, parceiros, tudo participava do caminho e fazia com as coisas fosse tomando forma.

Eu, como pai coruja que gostava de lamber a cria, por uma impossibilidade pessoal de acompanhar os processos de ensaio, ia vendo o crescimento de nosso rebento à distancia, quase que pelo buraco da fechadura, ouvindo o audio gravado em MP3 especialmente pra mim, vendo fotos, vídeos... E pensando em como vestiria aquela criança que ainda vagava nua pelo espaço. As ideias começaram a surgir. E a crescer. Mas foram ficando abandonadas pelo caminho quando não se encaixavam direito com o gosto e as vontades do nosso filho. Até que um dia conseguimos chegar a um acordo, e o figurino também nasceu.

Até que chegou o dia que nossa cria correu de nossos braços e foi dar seus primeiros passos para o mundo. E logo no começo o coitadinho apanhou, sofreu, e nós, como pais zelosos, defendemos nosso bebê com unhas e dentes... E conseguimos fazer com que ele crescesse, e ocupasse seu lugar. E nos encher de orgulho.

Esse período de quatro meses que passamos no Imprensa, que também por diversos contratempos pessoais, não pude acompanhar integralmente - em nossa primeira temporada - foi realmente importante. Quatro meses, e muitos frutos bons colhidos. Muita gente bacana foi assistir ao espetáculo, muita gente acabou falando bem da gente por aí, mais de 5 mil pessoas embarcaram na história com a gente e com nosso Logun-Edé, e só fez nossa alegria crescer e crescer. E ficamos alegres principalmente de perceber que, em um momento complicado de nossa sociedade, em que cada vez mais intolerância acontece com as mais variadas "minorias", muita gente tenha parado para ouvir nossa história, de um povo e de uma origem que cada vez mais sofre preconceito. E paravam pra ouvir sem se preocupar de onde vinham, se eram da "macumba" ou não... Apenas ouviam. E muitas vezes se identificavam, se emocionavam, choravam, e nem se lembravam se se tratavam de histórias de Orixás. Eram apenas histórias, e as pessoas apenas ouviam. E só isso já valeu o trabalho, o esforço.

Agora novos caminhos serão traçados por esse garoto que só nos trouxe alegrias, apesar de alguns tropeços no caminho que aconteceram e ainda acontecem. Mas isso faz parte do processo todo. Quem falou que seria fácil? Fácil não é, mas é divertido! E acho que isso compensa qualquer deslize que possa ter acontecido. E fazendo um rápido balanço do que foram esses anos na companhia de Logun-Edé, olhando tudo o que aconteceu lá atrás, e já vibrando por todas as coisas boas que certamente ainda irão acontecer, só me vem à cabeça uma citação de uma das composições do Gi e do Bruno, feita para o espetáculo: Caçador comemorou! Caçador comemorou! E também agradeceu. E agradece a todo mundo que se jogou de cabeça nessa aventura, aos nossos ancestrais que nos legaram coisas tão bonitas que temos o prazer e o privilégio de compartilhar com o mundo, aos nossos Orixás, Deuses, Espíritos, Entidades e toda gama de crenças e religiões que sempre nos rodearam e sempre protegeu e ainda protege o grupo, o trabalho e todos os envolvidos.

E ainda certamente teremos muito o que comemorar!

Felipe Candido

E quando o corpo carece de descansar...

2011-07-28T20:55:00.000-03:00

"Depois da Caçada" é uma das canções de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera, e essa gravação foi feita em nosso processo de ensaio:

Depois da caçada - Di ganzá by giovani-di-ganza

Ficha Técnica da faixa:

Composição Di ganzá
Texto: Bruno Gavranic
Vozes agudas: Grá Soares, Nilcéia Vicente e Vanessa Teixeira
Vozes Médias: Jane Fernandes e Carlos Alberto Junior
Vozes Graves: Claus Xavier e Leonardo Devitto
Violão: Di ganzá

Para ouvir essa e todas as outras músicas da nossa pequena Yorubópera é só até esse sábado, dia 30, às 16h no Teatro Imprensa.

Lembrando que para essa apresentação temos uma promoção, e para saber como participar, é só clicar aqui.

Esperamos vocês!!

PROMOÇÃO de Última Apresentação!

2011-07-27T20:18:00.001-03:00

Nesse sábado, 30 de julho é a última apresentação de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera, nessa temporada no Teatro Imprensa.

A apresentação acontece às 16h e estão todos convidadissímos!!

Para essa última apresentação, o Grupo Pé de Moleque preparou uma super promoção!

Quem quiser participar de nossa festa com um mega desconto é fácil! É só mandar um e-mail para casadoraio@gmail.com até sábado ao 12h, com nome completo e telefone, e o ingresso ficará a R$ 10,00!!

Aguardamos todos nossos amigos e convidados para festejar conosco o sucesso dessa primeira temporada e nossa parceria com o Teatro Imprensa.

Eu sou o amor, eu sou o amor...

2011-07-19T20:43:00.000-03:00

Cia das Mães!

2011-07-18T22:12:00.000-03:00

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera foi indicado como um "Programa Bacana" pelas maiores especialistas em crianças que podem existir: as Mães!

O Blog Cia das Mães fez uma postagem com nosso espetáculo como um dos programas mais legais para se fazer com os pequenos durante as férias!

Para ver o blog com essa postagem, é só clicar aqui!

Critica da Veja SP - Clara Nobre de Camargo

2011-07-17T20:28:00.000-03:00

A Revista Veja SP sempre tem indicado Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera como uma das melhores peças infantis na cidade de São Paulo.

Abaixo segue o a crítica que Clara Nobre de Camargo escreveu sobre o espetáculo:

Logun-Edé -Uma Pequena Yorubópera

Em montagem sobre a cultura africana, sete atores-cantores encenam a lenda de um orixá

Tema pouco aproveitado no teatro infantil, a cultura africana ganha uma montagem de fôlego e embasada num amplo trabalho de pesquisa. Logun-Edé — Uma Pequena Yorubópera, com direção musical de Di Ganzá e geral de Dagoberto Feliz (do Folias), foi adaptado por Bruno Gavranic, do Grupo Pé de Moleque. Embalados por batidas de atabaque e outros instrumentos de percussão mais violão, violoncelo e ﬂauta transversal, sete aﬁnados atores-cantores envolvem a plateia ao apresentar a lenda de um orixá.

Tudo começa quando Oxum (Mawusi Tulani), deusa das águas, do ouro e da fertilidade, se apaixona por Oxóssi (Claus Xavier), entidade protetora dos caçadores. Para conquistá-lo, ela ﬁnge pertencer à mata, encantando o pretendente com sua beleza. Ao descobrir a farsa, ele ﬁca furioso e rompe o namoro. Da relação, porém, nasce o espevitado Logun-Edé (Carlos Alberto Júnior). Indeciso entre o desejo de Oxóssi, de torná-lo o melhor dos caçadores, e a vontade de Oxum, ansiosa para vê-lo como o guia do curso das águas, o garoto apronta muitas confusões. Durante uma caçada, pai e ﬁlho encontram uma aldeia de feiticeiras que escondem os segredos do mundo embaixo de um pássaro mágico. Oxóssi mata a ave com uma ﬂechada e os dois são amaldiçoados pelas bruxas, ﬁcando cegos. Logun-Edé sabe como voltar a enxergar e usa um esperto truque para tentar reaproximar a família. Graciela Soares, Jane Fernandes, Nilcéia Vicente e Leonardo Devitto completam o coeso elenco.

Estamos até 30 de julho, aos sábados às 16h no Teatro Imprensa!

Voltamos no próximo Sábado!

2011-07-17T18:46:00.000-03:00

No próximo sábado, dia 23 de julho, o Grupo Pé de Moleque estará de volta com Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera, às 16h no Teatro Imprensa.

Essa será a penúltima apresentação dessa temporada que se encerra no dia 30 de julho.

O Teatro Imprensa fica na R. Jaceguai, 400 - Bela Vista.

Veja SP mais uma vez indica!

2011-07-16T19:10:00.000-03:00

Nessa semana, mais uma vez, o site da Revista Veja SP indicou Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera, como um dos melhores espetáculos em cartaz na cidade de São Paulo. Dessa vez a publicação selecionou três espetáculos com música ao vivo, e o Grupo Pé de Moleque está entre eles!

Para ver diretamente no site da revista, clique aqui.

Lembrando que Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera tem somente mais duas apresentações, no dia 23 e dia 30 de julho, nos dois dias às 16h no Teatro Imprensa.

Novo Vídeo!

2011-07-10T14:25:00.000-03:00

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera acaba de ganhar mais um vídeo promocional!
Também feito por Leandro Goddinho, o novo vídeo segue abaixo

O espetáculo fica em cartaz até dia 30 de julho, todos os sábados às 16h no Teatro Imprensa.

Lembrando, que excepcionalmente no próximo sábado (16 de julho) não haverá apresentação!

Venham conhecer a história desse garoto encantado!

DIA 16 DE JULHO

2011-07-09T20:35:00.000-03:00

Dia 16 de Julho, excepcionalmente, não terá sessão de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera. Voltamos na semana seguinte, dia 23, sempre aos sábados, às 16h, no Teatro Imprensa - Rua Jaceguai, 400, Bela Vista, São Paulo. Telefone: 3188-9708.
Seguimos temporada até 30 de Julho.

INDICAÇÃO PARA O FERIADO

2011-07-09T20:16:00.000-03:00

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera foi uma das indicações da Revista VejaSP como programa para se fazer com as crianças nesse feriado de 09 de Julho.

Para ver direto na página da revista clique aqui.

Agora também no Twitter!

2011-07-07T23:19:00.000-03:00

O Grupo Pé de Moleque agora também está no Twitter.

Para seguir é fácil!

@_pedemoleque

Esperamos todos vocês lá!!

Indicação do Guia da Folha!

2011-07-07T22:54:00.000-03:00

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera foi selecionado pelo Guia da Folha como um dos melhores programas pra se fazer com as crianças na cidade de São Paulo:

Para ver diretamente no site do Guia, e também quais as outras opções é só clicar aqui.

Lembrando que Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera fica em cartaz até 30 de julho, todos os sábados às 16h no Teatro Imprensa.

As melhores peças infantis em cartaz

2011-07-04T22:39:00.000-03:00

Logun-Edé -Uma Pequena Yorubópera está na relação de melhores peças infantis em cartaz, na cidade de São Paulo, de acordo com a Veja SP:

Lembrando que a temporada segue todos os sábados às 16h no Teatro Imprensa, até 30 de julho.

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera - Temporada até 30 de julho

2011-06-23T20:52:00.000-03:00

A temporada de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera será até 30 de julho no Teatro Imprensa todos os sábados às 16h.

Compareçam!!

Logun-Edé em Taboão da Serra

2011-06-23T19:46:00.000-03:00

No dia 19 de junho, o Grupo Pé de Moleque realizou duas apresentações de Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera na cidade de Taboão da Serra, no Espaço Clariô de Teatro.
Abaixo seguem algumas fotos de Bruno Gavranic.

Pré-Estreia

2011-06-19T19:45:00.000-03:00

No dia 23 de março de 2011, o Grupo Pé de Moleque fez uma pré-estreia para convidados do espetáculo Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera, no Teatro Imprensa.
A Vanessa Teixeira fez algumas imagens da apresentação, que nessa data, estava com a seguinte ficha técnica:

Grupo Pé de Moleque:
Bruno Gavranic - texto
Di ganzá - Composição e Direção Musical
Felipe Candido - Figurino
Mawusi Tulani - Preparação de Elenco

Direção Geral: Dagoberto Feliz
Cenário: Marcela Donato
Luz: Osvaldo Gazotti
Preparação Corporal: Fabiano Benigno
Produção Executiva: Jader Florêncio

Elenco:
Carol Bezerra - Oxum
Carlos Alberto Júnior - Logun-Edé
Claus Xavier - Oxóssi
Graciela Soares - Sereia
Leonardo Devitto - Caçador
Nilcéia Vicente - Sereia
Jane Fernandes - Sereia

Orquestra:
André Fabiano - Flauta
Éder Francisco - Violão
João Nascimento - Percursão
Juliana Silva Najú - Percursão
Renato Isaque - Violoncello

Leitura Dramática - 20 de dezembro de 2010

2011-06-11T19:56:00.000-03:00

No dia 20 de dezembro de 2010, dentro do processo de criação do espetáculo Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera, o Grupo Pé de Moleque fez uma Leitura Dramática/Recital de Câmara do espetáculo, no Galpão do Folias, para compartilhar nossa pesquisa e nossas primeiras experiências.
Nesse dia, a ficha técnica do espetáculo estava dessa maneira:

Bruno Gavranic - texto
Di ganzá - Composição e Direção Musical
Felipe Candido - Figurinos
Mawusi Tulani - Preparação de Elenco
Direção Geral - Dagoberto Feliz
Espaço Cênico - Marcela Donato

Elenco:
Carlos Alberto Júnior - Logun-Edé
Claus Xavier - Oxóssi
Graciela Soares - Sereia
Leonardo Devitto - Caçador
Nilcéia Vicente - Sereia
Jane Fernandes - Sereia
Vanessa Teixeira - Oxum

Orquestra:
André Fabiano - flauta
Cassiano Sampaio - violoncelo
Di ganzá - violão
João Nascimento - percussão
Juliana Silva Najú - percussão

E como presente para o Pé de Moleque, nosso amigo Felipe Gomes Moreira, fez algumas fotos da apresentação:

Crítica - Dib Carneiro Neto

2011-06-11T19:40:00.000-03:00

O Crítico de teatro infantil Dib Carneiro Neto, foi assistir ao nosso espetáculo, Logun-Edé -Uma Pequena Yorubópera, e escreveu a carinhosa crítica Adolescente e Ambíguo, masculino e feminino, sobre o espetáculo em sua coluna semanal, no site da revista crescer. Leia abaixo o texto de Dib Carneiro Neto, na íntegra:

Adolescente e ambíguo, masculino e feminino
O espetáculo Logun-Edé – Uma Pequena Yorubópera traz a experiência de conviver com as diferenças

É raro ter à disposição um espetáculo – um bom espetáculo – que desvende para os leigos, sobretudo as crianças e os jovens, os mistérios do candomblé, a religião dos orixás, base da cultura africana. Pois o grupo Pé de Moleque, criado em São Paulo em 2007, nos apresenta ‘Logun-Edé – Uma Pequena Yorubópera’, uma agradável ópera mestiça, ou um afroconcerto, ou simplesmente uma ‘yorubópera’, nas três definições da própria companhia, formada por atores e cantores líricos, principalmente da raça negra.
Logun-Edé – explica o grupo – é uma das únicas divindades adolescentes do panteão africano, cultuadas no Brasil. Só isso já vale o voto de louvor e confiança ao espetáculo, que usa um raro personagem teen da cultura afro como alvo para fisgar o interesse justamente da plateia juvenil, tão pouco contemplada com espetáculos teatrais voltados para sua faixa etária e tão pouco interessada, nessa agitada época da vida, por qualquer cultura que seja diferente da sua ‘tribo’. Talvez seja a fase em que os preconceitos mais se revelam e se cristalizam. Daí a importância primeira desta peça, didática sem ser didática, informativa sem ser chata. Leve seus filhos para a experiência de conviver com as diferenças.

O personagem de Logun-Edé (bem interpretado por Carlos Alberto Júnior) é riquíssimo pelo que contém de dubiedade, de potência de vida, de vontade de entender o mundo e suas origens, de busca de afirmação. É o orixá das contradições, em que os opostos se alternam: a sensibilidade e a bravura, o feminino e o masculino, a emoção e a razão. Nada melhor do que isso para falar a linguagem dos jovens, totalmente em fase de descobertas e definições, inclusive as sexuais.

Vejam como a ‘fábula’ é rica em ambiguidades: Oxum, deusa das águas doces e cristalinas, do amor e da fertilidade das mulheres, engravida de Oxóssi, o viril orixá da caça e da alimentação. O destino do menino que nasce, Logun-Edé, é viver seis meses na água com a mãe e seis meses em terra com o pai caçador. Ele alterna esses dois lados opostos, inclusive vestindo saia quanto está com a mãe, detalhe que o espetáculo fez questão de mencionar, na cena em que o rapaz se disfarça de mulher para entrar numa festa proibida para homens. Logun-Edé cresce doce e benevolente como Oxum, forte e corajoso como Oxóssi. É por isso que muitos o consideram o deus da surpresa e do inesperado. É ou não é um tema essencialmente adolescente?

O texto de Bruno Gavranic foi todo escrito em forma de libreto de ópera, em que as canções complementam as falas dos personagens, as letras cantadas acrescentam dados à história contada. Isso é muito difícil de criar, mas o autor não faz feio. Na direção, o convidado Dagoberto Feliz, mais frequente nos espetáculos do grupo Folias, erra na mão apenas ao abrir o espetáculo, com um trecho introdutório muito longo, ou seja, estou querendo dizer que demora muito para que a peça entre na fábula em si, que é o melhor da história. Poderia ser mais curto e direto, não fosse o início demorado e desnecessário – ainda que este início contenha achados espertos, como o fato de os atores terminarem de ajeitar o cenário à vista do público, recurso de metalinguagem e até de distanciamento brechtiano, que costuma funcionar muito bem com o curioso público adolescente.

A atriz que faz Oxum, Mawusi Tulani, é linda, expressiva, com um rosto luminoso, um corpo que fala. Pena que seja a que mais desafina na hora de cantar, muito embora, diante de tantos acertos, isso fique quase irrelevante, ainda mais quando se pensa que o espetáculo não tem a menor obrigação de ser artificialmente ‘perfeito’ como os musicais da Broadway. Ao contrário. Seu frescor e sua virtude veem justamente dessa ‘imperfeição’ criativa. O surpreendente narrador loirinho, Leonardo Devitto, é ótimo. Faz um caçador engraçado, tem boa voz, presença desenvolta.

A música composta por Di Ganzá mescla a tradição dos ritmos africanos com um tratamento de arranjos eruditos, sabiamente acompanhando essa linha ‘mestiça’ de um espetáculo que é todo voltado para a aproximação entre os opostos. Grande sacada. Em cena, cinco músicos fazem um carinho adicional à peça: André Fabiano (flauta), Éder Francisco (violão), Renato Antunes (cello), João Nascimento e Juliana Silva Najú (percussão). À certa altura, Oxóssi (Claus Xavier) proclama: “Convoco minha cor para se exaltar.” É a melhor frase, a que mais expressa a vontade do Grupo Pé de Moleque de divulgar a cultura afro. Vamos prestigiar.

SERVIÇO:
Teatro Imprensa – Sala Imprensa
R. Jaceguai, 400, Bela Vista – Centro – Telefone: (11) 3241-4203
Somente aos sábados, às 16 horas.
R$ 30,00 (inteira) / R$ 15,00 (meia)
Faixa etária recomendada pela produção: a partir de 6 anos

Para ler o texto diretamente no site da Revista Crescer, é só clicar aqui.

Revista Raça - Junho de 2011

2011-06-07T18:28:00.001-03:00

Na edição de junho da Revista Raça saiu uma pequena matéria sobre nossa Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera, como é possível ver abaixo, no espaço dedicado à peça no site da publicação:

Para ler o texto diretamente no site da revista Raça, é só clicar aqui.

Processos de Ensaio

2011-06-06T21:40:00.001-03:00

Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera teve um processo de ensaio que durou aproximadamente 6 meses, e algumas imagens ficaram registradas em nosso arquivo.

Essas são algumas imagens do ensaio do finalzinho de outubro, ainda no inicio de nossos trabalhos. As fotos foram tiradas por Mawusi Tulani.

Recomeço!

2011-06-04T19:14:00.000-03:00

Estamos de volta com nosso blog!
E para iniciar muito bem essa nossa nova fase, segue o vídeo de divulgação do nosso espetáculo Logun-Edé - Uma Pequena Yorubópera, que está em cartaz todos os sábados às 16h no Teatro Imprensa.

Sejam todos bem vindos, e bom divertimento!

ODOYÁ IEMANJÁ!!!

2010-02-02T16:49:00.001-02:00

O Grupo Pé de Moleque, aproveitando para desejar um feliz ano novo a todos, saúda nossa mãe Iemanjá nesse 2 de Fevereiro e deseja muita luz!!!

Destaque no Guia da Semana

2009-11-06T12:34:00.000-02:00

A peça Coisa de Vó, em cartaz até 22/11 no Ágora Teatro, ganhou destaque no site Guia da Semana.
Confiram no link abaixo!

http://www.guiadasemana.com.br/Sao_Paulo/Artes_e_Teatro/Evento/Coisa_de_Vo.aspx?id=58313

Vá Ao Teatro!!

2009-11-06T12:16:00.000-02:00

Estamos participando da campanha Vá Ao Teatro, uma campanha da APAA, Associação Paulista dos Amigos da Arte e do Governo do Estado de São Paulo.
Muitas peças cadastradas por R$5,00, inclusive o nosso Coisa de Vó, em cartaz no Ágora Teatro até o dia 22/11. Os ingressos você consegue em postos credenciados da campanha.
Abaixo segue o link do Coisa de Vó no site da campanha.
Aproveitem!!!

http://www.vaaoteatro.org.br/programacao.php

MUDANÇA DE HORÁRIO!

2009-10-27T12:54:00.001-02:00

Olá pessoal.
Grupo Pé de Moleque avisa:

A partir desse domingo, 01/11, a peça Coisa de Vó segue sua temporada no Ágora Teatro somente com a sessão das 16hs.
Apareçam!!

Simplicidade*

2009-10-26T21:31:00.000-02:00

"Com a espada de Ogum

E a bênção de Olorum,
Como um raio de Iansã
Rasgamos a manhã
Vermelha"
(Caetano e Gil)

No dia 18 de Outubro, o crítico de teatro infantil da Veja São Paulo, Luiz Fukushiro, foi assistir nosso espetáculo, "Coisa de Vó" que está em cartaz no Ágora Teatro, e escreveu uma pequena crítica na edição de 28 de Outubro, que pode ser lida no link abaixo:
http://vejasaopaulo.abril.com.br/teatros/atracoes/coisa-vo.html?codEstabelecimento=4f3165dd1930d010VgnVCM1000000b0417ac____&nomeCategoria=TEATROS&numeroLogradouro=672&cep=01326-010&nomeEstabelecimento=%C3%81gora%20Teatro%20&codAtracao=4a4468e8626470d52ccca4fc69a6b0aa________&enderecoID=cb369caa28872110VgnVCM1000000b0417ac____&servicoID=fc0ce69987f23110VgnVCM1000000b0417ac____
Mas o que o sr. Fukushiro demonstra em seu texto, é que entendeu perfeitamente a proposta de nosso espetáculo, mas o que para nós é proposta, para ele é falha.
Como sempre afirmamos ao falar sobre o grupo Pé de Moleque, ou especificamente sobre o espetáculo, é que nosso objetivo maior é resgatar nossas origens e raízes, e apresentar de maneira lúdica o universo cultural brasileiro às crianças. E em nosso entendimento, buscar nossas raízes significa também, um retorno à tradição oral, que em nosso país sempre foi a base da divulgação cultural e que, infelizmente, em tempos de alta tecnologia está desaparecendo.
Por isso a redução, em nosso espetáculo, a pouquíssimos elementos, quase que pautando toda a peça na palavra e na sonoridade, e fazer com que as crianças embarquem na viagem que nossa personagem propõe, o que sempre acontece de maneira emocionante. Por isso ficamos felizes quando Luiz elogia as vozes de nossas atrizes, afinal é essa voz que faz os elos de nosso espetáculo. Ela une espectadores e elenco, conduz as pessoas da realidade para o novo universo apresentado em cena. Em algumas religiões (o Candomblé, inclusive) ela também faz o elo entre os homens e os deuses. E se conseguimos ganhar a atenção das crianças nesse ponto, já estamos felizes.
Em tempos de crianças criadas por TVs e video-games, é sempre prazeroso vê-las mergulhando em outro universo, proposto através do exercício da imaginação. O imaginar ficou ultrapassado em nossos tempos, não precisamos usar nossa criatividade, pois estamos cercados e bombardeados a todo momento de informação pronta e mastigada, restando a nós somente a tarefa de engolir e sem refletir muito sobre o que estamos engolindo. É só engolir e pronto.
Quanto menos imaginamos, menos refletimos. Em consequencia disso tudo, ser crítico também ficou obsoleto, temos quem pensa por nós. E os grandes formadores de opiniões de nosso país, estão, infelizmente, cada vez mais herméticos e tendenciosos e vazios, prontos para criar uma massa de manobra para ser comandada ao seu bel prazer. E não é isso que o Grupo Pé de Moleque quer para nosso futuro. Então falar de Deuses Africanos, e de nossa cultura, cada vez mais esquecida, com a maior simplicidade possível é nosso objetivo e proposta. E vamos seguir nela pois é nisso que acreditamos. E de acordo com o dicionário, o sr. Luiz Fukushiro acertou em cheio ao classificar nossa montagem de simplória, que significa "ingênua", é isso que buscamos, resgatar a ingenuidade das crianças (de qualquer idade) que assistem ao nosso espetáculo. E simplório também quer dizer "indivíduo muito crédulo", e aqui ele acertou mais ainda, pois isso é tudo o que o Pé de Moleque é, crédulo em nossas crenças, convicções, cultura, raízes, e principalmente em nosso humilde trabalho e na maneira como ele é realizado.

* Texto originalmente publicado no Blog Casa do Raio!:

http://felipecandido.blogspot.com

Flyer Novo!

2009-10-21T21:25:00.000-02:00

Em primeira mão segue o flyer virtual novo de nossa nova temporada no Ágora Teatro.

Desenvolvido por Bruno Gavranic e Nilcéia Vicente.

COISA DE VÓ NO BLOG BATUQUE BRASILEIRO

2009-10-21T12:16:00.000-02:00

Coisa de Vó ganhou destaque nos eventos do blog Batuque Brasileiro, Centro Virtual de Cultura, um blog que divulga grupo e artistas que trabalham com cultura popular brasileira.
Ótimos links com o melhor das músicas de todas as nossas raízes.
E vamos todos batucando...

http://batuquebrasileiro.blogspot.com/2009/10/coisa-de-vo-grupo-pe-de-moleque.html

Estreia amanhã!

2009-10-10T13:22:00.000-03:00

COISA DE VÓ

2009-10-04T19:32:00.000-03:00

Novidades!

2009-09-26T23:02:00.001-03:00

Em outubro, "Coisa de Vó" estará de volta!
Aguardem

Último fm de Semana

2009-07-24T19:18:00.000-03:00

Nossa primeira temporada está acabando...
Dois meses na companhia de Vó Tonha. Foi um bom começo... mas só o começo!
Esperamos que a Vó viaje muito pra muito além de sua África, sua Angola e descubra novos caminhos!

ÚLTIMO FIM DE SEMANA DO ESPETÁCULO "COISA DE VÓ"

Nos despedindo da Penha e de nossa primeira temporada!!

Sábado e Domingo, às 16:00hs
R$ 3,00 (crianças até 12 anos) e R$ 5,00
TEATRO MARTINS PENNA
Lgo. do Rosário, 20
Penha
2293-6630

GRUPO PÉ DE MOLEQUE: Bruno Gavranic, Di Ganzá, Felipe Candido, Jane Fernandes, Nilcéia Vicente e Mawusi Tulani

Fotos - Vanessa Teixeira

2009-06-23T20:31:00.000-03:00

No dia 21 de junho, a Vanessa foi assistir ao "Coisa de Vó" e tirou umas fotos bem bacanas, e aqui estão algumas delas...

A operação de Deus*

2009-06-18T22:06:00.000-03:00

No fim de semana da estreia de nosso espetáculo "Coisa de Vó", um fato muito interessante ocorreu. "Deus decidiu operar em nossas vidas".
Primeiro, antes de tudo, "Coisa de Vó" vem do fundo da terra, são nossas raízes transformadas em teatro. A busca de nossa identidade e nossas origens e a vontade de "falar disso para os de menor idade" nos levou até nossos Orixás Afro-brasileiros. Mas nossos deuses não são religiosos, são culturais. São parte do que podemos chamar brasileiros, afinal quem de nós não ouviu um samba, se deliciou com uma boa feijoada, ou com um apimentado acarajé (Eparrei!)? Assim, mesmo sem que se saiba, todos nós "temos os santos católicos ostentados nas salas, enquanto os tambores chamam os Orixás para atender as causas mais urgentes".
Cultura e religião não são a mesma coisa, elas se interligam, mas não independentes.
No domingo, dia 7 de junho, recebemos a informação que teríamos um público de aproximadamente 100 crianças, que seriam levadas por uma instituição.
Grande foi nossa surpresa (e também um certo medo) ao descobrir que seriam crianças evangélicas, fiéis de Igrejas Neo-Pentecostais.
Entramos em cena tensos, com medo de manifestações contrárias ao nosso espetáculo, já que, mais de uma vez, tivesmos que enfrentar tais situações, principalmente com pessoas deixando a apresentação no meio, mas confiando em nossas forças, em especial de Mawusi, nossa guerreira, e na amada Joyce, que seguraram firme as pontas da responsbilidade, e também em nossos Orixás (sejam eles religiosos ou culturais) para seguir em frente e terminar nossas apresentação.
Por nossa garra, ou manifestação divina, esta foi uma de nossas melhores apresentações, quem sabe até a melhor, com as crianças participando ativamente, e vibrando com nossa Vó Tonha.
Ao acabar nossa apresentação, um pastor (negro) quis dizer umas palavras à nos e às pessoas que assistiram à apresentação.
Ficamos muito surpresos, quando ele comoçou a eleogiar nosso espetáculo e dizer que "Deus havia operado naquela tarde". O pastor utilizou nosso espetáculo para fazer um belo discurso contra a intolerância religiosa em nosso país. Afirmou que Deus pode se manifestar de diversas maneiras, mas é sempre Deus.
Este episódio nos faz refletir sobre nosso país e suas condições. Vivemos em uma sociedade em que a diversidade cultural é muito grande, tão grande quantos os preconceitos que nela estão enraigados. Os preconceitos atingem diversas comunidades da sociedade, de diversas maneiras, e até mesmo sem perceber as pessoas tem atitudes preconceituosas.
Foi o que aconteceu com a gente. O medo que sentimos nada mais foi do que preconceito. Preconceito no sentido etmológico da palavra, tinhámos um conceito pré-estabelecido com relação aos evangélicos, de que todos condenariam as religiões afro-brasileiras, que todas achavam que "é coisa do diabo". Não sabemos o que nos rodeia, não conhecemos o que está além, então não podemos pré julgar, e criar imagens.
Isso nos faz pensar que todos somos preconceituosos, de uma forma ou de outra. Não podemos apontar para os outros sem olhar para nós mesmos. Um ditado antigo indiano diz que devemos pensar cem mil vezes antes de apontar o dedo para os outros, pois ao mesmo tempo teremos três dedos apontando para nós mesmos.
Com certeza Deus operou naquela tarde.

*Texto originalmente publicado no blog Casa do Raio!
http://felipecandido.blogspot.com

Entrevista na Jovem Pan

2009-06-10T21:16:00.000-03:00

O Bruno, dramaturgo e diretor do espetáculo "Coisa de Vó", deu uma pequena entrevista na rádio Jovem Pan sobre nosso espetáculo.
Você pode conferir a entrevista na íntegra no link abaixo:

http://jovempan.uol.com.br//noticia/mitos+e+lendas+brasileiras+inspiram+peca+de+teatro-163872,,0

Estreia

2009-05-30T19:55:00.000-03:00

A gente estreia o espetáculo "Coisa de Vó" dia 06 e junho, no teatro Martins Penna, na Penha

Coisa de Vó

Texto e Direção: Bruno Gavranic

Elenco: Jane Fernandes, Mawusi Tulani, Nilcéia Vicente

Músicos: Bruno Gavranic e Di ganzá

Cenários e Figurinos: Felipe Candido

Iemanjá

2009-05-11T20:05:00.000-03:00

Rainha do mar, Iemanjá é a grande mãe do panteão umbandista. A palavra Iemenjá vem de yeyé omo ejá, que significa mãe cujos filhos são peixes. Diz a lenda que o mar é salgado pelas lágrimas que Iemanjá verteu por seus filhos que partiram. Acredita-se que o culto a Iemanjá surgiu entre os egbá, um dos povos ioruba. Para eles, Iemanjá era a orixá do rio Ogum que corre pela atual Nigéria. No entanto, há outros mitos africanos que falam de Iemanjá, o que dificulta a definição precisa da mitologia dessa orixá. Pode-se dizer que a existência de mitos variados no oeste africano envolvendo Iemanjá são um indicativo da importância dessa orixá na religiosidade ioruba. Para alguns, ela é filha de Olokum, o senhor do mar; para outros, é filha de Obatalá com Oduduá. Uma das lendas diz que Iemanjá foi esposa de Orunmilá e depois, de Olofin, rei de Ifé. Iemanjá foi mãe de muitos filhos, entre eles, Oxóssi, Ogum e Xangô.
Houve uma transformação na mitologia de Iemanjá quando essa orixá passou a ser cultuada no Brasil. Na África, ela era orixá da água doce e no Brasil está fortemente ligada ao mar. Provavelmente, isso se deve ao processo histórico em que os negros foram trazidos de suas terras na África para servir como escravos no Brasil em cidades litorâneas.
Iemanjá é a mãe zelosa que cuida de seus filhos com afeto e autoridade. Está sempre de braços abertos para acolhê-los. Iemanjá lembra a mulher madura, mas vigorosa, que exerce grande influência no lar. Ao mesmo tempo, Iemanjá no Brasil, está fortemente ligada à proteção das pessoas ligadas ao mar. Ela protege pescadores e navegantes. No Brasil, há inúmeras celebrações a Iemanjá em cidades litorâneas. Essas festividades repercutem na sociedade, tornando Iemanjá a orixá mais conhecida entre a população não adepta.
Da mesma forma que Oxum, Iemanjá está ligada à maternidade. Oxum, porém, é arquétipo da mãe jovem e sua ligação é com a gravidez, a lactação e com as crianças pequenas. Já, Iemanjá se associa mais à imagem da mãe de filhos criados.

Na primeira imagem temos uma representação mítica de Iemanjá, em baixo temos Gal Quaresma como Iemanjá na contação "Água, Fonte de Lendas", foto de Vanessa Teixeira

Oxum

2009-05-01T18:36:00.000-03:00

A gente vai começar a falar um pouquinho das personagens de nossa peça. Quem são e porque são importantes dentro do Candomblé.
Pra começar, Oxum:
Oxum é um Orixá feminino da nação Ijexá adotada e cultuada em todas as religiões afro-brasileiras. É o Orixá das águas doces dos rios e cachoeiras, da riqueza, do amor, da prosperidade e da beleza, em Oxum, os fiéis também buscam auxílio para a solução de problemas no amor, uma vez que ela é a responsável pelas uniões e na vida financeira, tanto que muitas vezes é chamada de Senhora do Ouro que outrora era do Cobre por ser o metalmais valioso da época.

Na primeira Imagem temos uma visão mítica de Oxum, na segunda temos a atriz Gal Quaresma representando a Orixá, na apresentação de "Água, fonte de lendas", em foto de Vanessa Teixeira.

Quem somos nós

2009-04-29T20:16:00.001-03:00

Bruno Gavranic: É o autor do texto e toca percursão em cena. Além disso, ele é ator formado pela EAD, e faz parte do Teatro de Narradores, que está em cartaz com o espetáculo "Cidade Desmanche" até 17 de maio.

Di ganzá: Ele é o diretor musical do grupo, além de tocar o violão em cena. Além disso, ele compôs as canções da peça em parceria com o Bruno (a de Iansã também contou com a colaboração do Felipe). Fora do grupo ele tem um Duo com Vanessa Teixeira, onde fizeram arranjos líricos para pontos tradicionais de Orixás.

Felipe Candido: O Felipe é Cientista Social, e decidiu se embrenhar pelo mundo artístico. Dentro do grupo é ele quem assina a direção de arte do espetáculo, cabendo a ele os figurinos cenários e tudo que dê cara ao espetáculo

Jane Fernandes: A Jane acabou de entrar no grupo, pra dar uma somada nas forças. Ela é atriz há tempos, desde quando ela morava em Aracaju, depois em Recife.

Atualmente está estudando na EAD, e se forma no próximo ano.

Mawusi Tulani: A Mawusi é uma das mentoras do grupo. Foi dela toda a idéia cental da peça e ela que começou com a vontade de aumentar o projeto. Ela também é formada pela EAD, e atualmente faz parte da Cia. Os Crespos, e como ela é chique, é atriz convidada do Teatro de Narradores.

Nilcéia Vicente: A Nil acabou de entrar no grupo também junto com a Jane. Ela também tá estudando na EAD, e é praticamente amiga de infância do Bruno. Ela também é atriz a tempos, desde os tempos passados em Araraquara. Ela vai ser fundamental nessa história toda.

Membros Afetivos

O Grupo conta com dois membros que não fazem parte oficialmente do grupo, mas sempre que a gente precisa estão lá pra dar aquela super força.

Gal Quaresma: A Gal fez parte da primeira formação do grupo, e foi peça fundamental pro grupo se fortalecer.

Vanessa Teixeira: A Vanessa é uma amiga disposta a ajudar sempre que a gente precisa. São dela todas as fotos de apresentações que a gente vai postar aqui no Blog.

Pé de Moleque

2009-04-29T19:46:00.000-03:00

O grupo nasceu em 2007, a partir de um projeto de contação de histórias feita pra comemoração do Dia da Consciência Negra, em Araraquara.

A partir daí, conseguimos fazer mais algumas apresentações no projeto da prefeitura de São Paulo. Com isso surgiu um desejo de transformar a contação em um espetáculo propriamente dito. E finalmente conseguiremos realizar esse sonho a partir do dia 6 de junho no Teatro Martins Penna.

Coisa de vó

2009-04-28T15:39:00.000-03:00

Não percam....

Bem Vindos!!!!!

2009-04-28T15:36:00.001-03:00

Bem Vindos ao "Grupo Pé de Moleque"